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Art moderne et société

Art moderne, peinture, sculpture, architecture et arts graphiques caractéristiques des 20e et 21e siècles et de la dernière partie du 19e siècle. L’art moderne englobe une grande variété de mouvements, de théories et d’attitudes dont le modernisme réside en particulier dans une tendance à rejeter les formes et les conventions traditionnelles, historiques ou académiques dans le but de créer un art plus adapté aux conditions sociales, économiques et intellectuelles changeantes.

Les débuts de la peinture moderne ne peuvent pas être clairement délimités, mais il est généralement admis qu’elle a commencé au XIXe siècle en France. Les peintures de Gustave Courbet, d’Edouard Manet et des impressionnistes représentent un rejet de plus en plus profond de la tradition universitaire en vigueur et une quête d’une représentation plus naturaliste du monde visuel.

Peintures dignes de ce nom

Les successeurs postimpressionnistes de ces peintres peuvent être considérés comme plus clairement modernes dans leur répudiation des techniques et des sujets traditionnels et dans l’expression d’une vision personnelle plus subjective. À partir des années 1890 environ, une succession de mouvements et de styles variés sont apparus, qui constituent le noyau de l’art moderne et représentent l’un des points forts de la culture visuelle occidentale.

Ces mouvements modernes incluent le néo-impressionnisme, le symbolisme, le fauvisme, le cubisme, le futurisme, l’expressionnisme, le suprématisme, le constructivisme, la peinture métaphysique, De Stijl, Dada, le surréalisme, le réalisme social, l’expressionnisme abstrait qui est très populaire dans de grandes galeries mondiales comme la galerie art Marrakech David Bloch, le Pop art, l’Op Art, le minimalisme et le néo-expressionnisme.  

Une grande diversité

Malgré l’énorme diversité de ces mouvements, la plupart d’entre eux sont typiquement modernes dans leur recherche des potentialités inhérentes au support de peinture lui-même pour exprimer une réponse spirituelle aux conditions de vie changeantes du 20ème siècle et au-delà.

Ces conditions incluent l’accélération des changements technologiques, l’expansion des connaissances et de la compréhension scientifiques, l’apparente non-pertinence de certaines sources traditionnelles de valeurs et de convictions, et une prise de conscience croissante des cultures non occidentales.

De grandes tendances

Une tendance importante qui a débuté au XXe siècle a été celle de l’art abstrait ou non-objectif, c’est-à-dire un art dans lequel on n’essaie que peu ou pas du tout de reproduire ou de représenter de manière objective les apparences ou les formes d’objets dans le royaume de la nature ou de l’espace physique existant au monde.

Il convient également de noter que le développement de la photographie et des techniques de reproduction photomécaniques connexes a eu une influence obscure, mais certainement importante, sur le développement de l’art moderne, car ces techniques mécaniques libéraient (ou privaient) le dessin et la peinture exécutés à la main de leurs œuvres cruciales ayant un rôle comme seul moyen de représenter avec précision le monde visible.